Театр – зеркало души
ще со времен античности у театра была и воспитательная миссия, задача эстетического и морального воспитания. По мнению Вольтера, «ничто не стягивает теснее узы дружбы, чем театр». Великий немецкий драматург Фридрих Шиллер утверждал, что «театр располагает самой проторенной дорогой к уму и сердцу» человека.
Театр всегда был и по-прежнему остается незаменимым инструментом социализации молодежи. Посещая театральные постановки, подрастающее поколение осваивает знания, нормы, ценности, принятые в той или другой общности людей, культуре. В ходе игры актёры и зрители обмениваются настроениями, чувствами, идеями и представлениями. Благодаря этому происходит становление личности. Ни одна другая форма искусства не может похвастаться возможностью прямого диалога со зрителем.
Спектакль, с одной стороны, ведёт диалог с пьесой, но с другой – со зрителем. Это два разных диалога, и спектакль раскрывается в них по-разному. Ни одно из искусств не связано так непосредственно с реакцией аудитории, не реагирует на эту реакцию столь немедленно и активно, как театр. Сама возможность диалога – одно из важнейших и труднейших завоеваний культуры, и потеря диалога со зрителем – гибель театральной культуры.
Юрий Лотман
Театр – для масс?
Существует мнение, что театр не относится к числу самых популярных искусств у молодёжи. И современные социологические исследования это подтверждают. По данным Фонда Общественного Мнения, театром увлекается в среднем только 6% людей в возрасте 14–25 лет. Причины снижения интереса к этому виду искусства одни видят в его архаичности, другие – в дороговизне билетов, третьи – в потребительских приоритетах молодого поколения.
Массовая культура, которая распространила свое влияние на все виды искусства, диктует правила, которые должны соблюдать деятели культуры, чтобы быть коммерчески успешными и конкурентоспособными в жестком мире рынка культурных продуктов, будь это музейный проект, театральная постановка или телесериал. Современные театры не только в регионах, но и в культурных столицах России – Москве и Санкт-Петербурге – вынуждены прилагать массу усилий, чтобы сохранить своего зрителя и привлечь нового, особенно молодого. Для этого используются всевозможные приемы рекламы и пиара. Театр стремится быть актуальным для современной аудитории, поэтому активно происходит переосмысление классики, в ходе которого постановщики до неузнаваемости меняют как персонажей, так и сюжеты оригиналов. Театр стремится быть зрелищным и даже эпатажным, чтобы соответствовать общему развлекательному тренду в культуре.
«Театр был Интернетом своего времени, модным острым и всеобщим! Сейчас он занял свою нишу, создал определенное весьма ограниченное пространство. У этого пространства есть некоторые особенности. Во-первых, столичные и провинциальные театры существуют в разных измерениях, во-вторых, зритель разделился, произошла стратификация аудитории. С одной стороны, появился просвещенный зритель, который ходит на «продвинутые» спектакли модных режиссеров, на интеллектуальные постановки. Таких зрителей, к сожалению меньшинство. С другой стороны, появился массовый зритель, для которого театр – это просто развлечение, такое же как поход в кино или ресторан, место релаксации. Поэтому театр, особенно в провинции, вынужден приспосабливаться, больше развлекать, а меньше заниматься высказыванием социальных или политических идей, размышлять о том, как меняется современная жизнь – этого стало очень мало. В столице эти уступки массовой культуре проявляются в меньшей степени, потому что здесь гораздо больше зрителей. Существуют театры, которые рассчитаны на интеллектуальную, думающую публику, но в провинции такое невозможно – для своего выживания театр должен развлекать».
Народная артистка России Жанна Романенко-Надеждина, актриса Самарского драматического театра драмы им. М. Горького
Зачем нужен «Мобильный театр»?
Театральная Россия вовсе не ограничивается Москвой и Санкт-Петербургом. Зачастую самые интересные, смелые и порой даже скандальные спектакли ставятся в регионах. Театры живут здесь своей жизнью, которая не похожа на столичную, но по уровню творческого мастерства некоторые из них не уступают ведущим сценам страны. А главное – для публики они остаются любимыми.
Однако существует проблема: публика взрослеет, а притока зрителей среди молодежи нет. «Мобильный театр» решает две задачи. Первая – дает возможность новым режиссерам и молодым артистам проявить себя. Вторая – прививает представителям подрастающего поколения любовь к театру. Фонд Бальмонта готов поддерживать начинания инициативных, заинтересованных в развитии и сохранении культурного наследия деятелей театрального искусства по всей России. Разрабатывает проект создания театральных фестивалей, которые будут визитной карточкой не только региона, но и страны.
Благодаря проекту «Мобильный театр», молодые и начинающие артисты театров могут реализовывать свои самые смелые творческие идеи и представлять спектакли в самых разных уголках России. Творческая группа Фонда регулярно готовит свои постановки. Например, музыкально-поэтическое представление «Москва — Владивосток» (12+) – совсем недавно привозили в приморскую столицу. А премьера спектакля «Б/У», поставленного специально для основной труппы Мурманской детской театральной школы, с успехом презентовали в «столице» Заполярья.
Напутствие
Только искусство может вооружить душу иммунитетом против бескультурья, бездуховности, равнодушия и цинизма. От того как будет развиваться театр, во многом зависит будущее других искусств, а как следствие, будущее нашего общества в целом. Понимание театра как социального института не утратило своей актуальности, но сегодня театр переживает труднейший момент в своей истории, потому что телевидение, кинематограф и социальные сети, более рентабельные и популярные у массового зрителя, серьёзно потеснили театр. И для того, чтобы театральное искусство снова встало прочно на ноги, очень нужна как государственная, так и общественная поддержка.
Нравственное воспитание подрастающего поколения, социализация вступающих в жизнь молодых людей всегда были одной из важных проблем общества, а в современных условиях приобретают особое значение. Мы уверены, что благодаря нашему проекту театр может вновь стать реальным средством художественного и духовного воспитания.
Закончим стихотворением
«В театре»
В театре, где мы все – актеры мига,
И где любовь румянее румян,
И каждый, страсть играя, сердцем пьян,
У каждого есть тайная верига.
Чтоб волю ощутить, мы носим иго.
Бесчисленный проходит караван,
Туда, туда, где дух расцветов прян,
Где скрыта Золотая Счастья Книга.
Рубиново-алмазный переплет,
Жемчужно-изумрудные застежки.
Извилистые к ней ведут дорожки.
По очереди каждый к ней идет.
Чуть подойдет, как замысел окончен.
И слышен плач. Так строен. Так утончен.
К. Бальмонт
Президент Фонда Бальмонта и художественный руководитель и директор Московского государственного музыкального театра фольклора «Русская песня» Надежда Бабкина подписали соглашение о сотрудничестве.
Соглашения о сотрудничестве призвано укрепить культурные связи в российском обществе, сделать возможным осуществление проектов, которые позволят расширять географию деятельности молодых артистов и создать благоприятную почву для процветания, мира и согласия между народами России.
Сегодня театр «Русская песня» – это единственный театр фольклора в стране, который открывает двери для всех национальных традиций. На сцене театра проводятся мероприятия, которые призваны устанавливать двусторонние культурные связи между народами России.
Совместно с Фондом Бальмонта театр «Русской песни» будет участвовать в реализации задач внутренней национальной политики, проводимой президентом РФ, которая направлена на консолидацию взаимодействия и взаимопроникновения культур народов России. В настоящее время театр «Русская песня» уже проводит активную политику развития национальных, региональных культурных связей. На его сцене проходят мероприятия, которые представляют культуру разных регионов России – Ингушетии, Бурятии, Адыгеи, Дагестана, Татарстана, Чеченской Республики и других регионов России.
Источник: Прима Медиа
Творческая группа из Москвы также может принять участие в фестивале “Литература Тихоокеанской России”
Во Владивостоке при поддержке администрации города планируют открыть филиал Фонда общественных и культурно-просветительских инициатив имени Константина Бальмонта. Сотрудничество с Фондом может продолжиться участием московской команды в фестивале “Литература Тихоокеанской России” (12+) и установкой в приморской столице мемориальной доски поэту Серебряного века, сообщает ИА PrimaMedia.
— Фонд Константина Бальмонта был создан выпускниками МГИМО — идейными вдохновителями, у которых была задача поддержать проекты в сфере культуры для того, чтобы представить её здесь и за рубежом, где проживает очень много соотечественников. Поэзия — это некий портал, через который мы транслируем свой быт, свои интересы, свою боль и свою радость. Цель была — этот процесс укрепить, — рассказал президент Фонда Константина Бальмонта Кирилл Крынжин.
Среди крупных международных проектов Фонда — фестиваль “Poesia World” (12+), объединивший 90 стран-участниц и порядка 400 поэтов, выставки современной живописи в Анкаре и Стамбуле. Благодаря фонду, артисты театров выезжают со спектаклями в другие города. Творческая группа Фонда также готовит свои постановки. Одну из них — музыкально-поэтическое представление “Москва — Владивосток” (12+) — совсем недавно привозили в приморскую столицу.
В первой части актеры московской творческой лаборатории прочли рассказы известного современного писателя Александра Цыпкина. Во второй — исполнили музыкально-поэтические композиции в инструментальном сопровождении. По мнению авторов, используя импровизацию и экспромт, артисты создали атмосферу, недоступную традиционному театру.
— Когда встречаются талантливые люди, имеющие чуткость по отношению к материалу, по отношению друг к другу, получается очень даже неплохо. Но это, во многом, живая вещь и во многом эксперимент. Режиссёрская работа — это огонь. Если порох сырой, он не загорится. Если ты сделал так, чтобы он был сухим, всё взорвётся, — поделился режиссер представления Семен Барков.
Взорвать публику, действительно, получилось. Представление нашло своих поклонников, что подчёркивает как профессионализм тех, кто на сцене,так и интерес к новым проектам тех, кто в зале. В планах Фонда — продолжать сотрудничество с Пушкинским театром и радовать владивостокского зрителя фестивалями, выставками, постановками.
— Фонд Константина Бальмонта и Пушкинский театр ДВФУ наметили несколько направлений сотрудничества. По-прежнему есть намерение, чтобы у нас состоялся показ спектакля “Бальмонт”. Есть ряд совместных идей, связанных с привлечением студентов ДВФУ к театральному искусству”, — отметил Александр Вовненко.
— Идей много. Это и фестивальные проекты, и совместные гастроли, выставки, лекции. Нам очень важно, что нас поддержал университет. Есть идея по реализации патриотического проекта для молодёжи. Есть огромное количество молодых инициативных, заинтересованных ребят. Очень важно поддерживать их начинания. Мы можем создавать фестивали, которые будут визитной карточкой не только региона, но и страны, — добавил Кирилл Крынжин.
Кроме того, во Владивостоке планируют установить памятную доску поэту Серебрянного века Константину Бальмонту, именем которого назван Фонд. Также в рамках сотрудничества московские режиссёры смогут поделиться опытом с местными энтузиастами на мастер-классах.
— Нам очень интересна идея приглашать во Владивосток режиссёров для проведения мастер-классов. Это то, чего у нас действительно не хватает. Кроме того, хотелось бы наполнить событийной составляющей скверы и парки, чтобы привлечь туда молодёжь, — отметила на встрече заместитель главы администрации Владивостока Дарья Стегний.
Есть и другие планы. В этом году творческая группа Фонда Константина Бальмонта может принять участие в фестивале “Литература Тихоокеанской России”. Мероприятие пройдёт во Владивостоке уже в пятый раз, рассказал программный директор фестиваля ЛиТР Василий Авченко.
Отметим, что 15 июня 2022 года Россия отметит 155-летие Константина Дмитриевича Бальмонта. Символично, что известный поэт в 1916 году приезжал во Владивосток и выступал в Пушкинском театре. Он даже написал стихотворение о Владивостоке, опубликованное в местной газете.
Источник: Официальный сайт Администрации Владивостока
В субботу, 5 февраля, в 18 часов в Пушкинском театре состоится представление «Москва – Владивосток». Театральный эксперимент представят столичные актеры. Организатор – Фонд общественных и культурно-просветительских инициатив имени Константина Бальмонта (Москва) при поддержке администрации Владивостока.
Представление «Москва – Владивосток» состоит из двух актов. В первом актеры московской творческой лаборатории прочтут рассказы известного современного писателя Александра Цыпкина. Во втором – исполнят музыкально-поэтические композиции в инструментальном сопровождении.
«Наш проект – это не столько спектакль, сколько творческая лаборатория, – рассказывает режиссер Семен Барков. – Первая часть – литературное чтение. Мы искали автора, чьи произведения максимально сократили бы дистанцию между Москвой и Владивостоком, в результате остановились на рассказах современного писателя Александра Цыпкина. Вторая часть – импровизация, и здесь выбрали творчество Маяковского. В импровизации участвуют актеры, музыкант, а также зрители. Именно поэтому мы из зала, который по умолчанию разделен на сцену и зрительный зал, перейдем в фойе. Здесь не будет никаких барьеров, зато должно произойти совместное творчество, из слов, музыки, реплик, сопереживания – родиться новое произведение, важные месседжи и идеи».
По мнению создателей проекта, в такой творческой лаборатории самое важное – не только литературная и музыкальная основа, но и живой энергообмен между всем участниками действа – актерами, музыкантами, зрителями.
Проект будет представлен один раз, затем его авторы готовы привезти во Владивосток новые работы.
Президент Фонда Бальмонта посетил с рабочим визитом один из крупнейших вузов на Дальнем Востоке. В ходе встречи с проректором по учебной и воспитательной работе Оксаной Мартыненко было намечено несколько направлений сотрудничества.
— Фонд Константина Бальмонта был создан выпускниками МГИМО -идейными вдохновителями, у которых была задача поддержать проекты в сфере культуры для того, чтобы представить её здесь и за рубежом, где проживает очень много соотечественников. Поэзия – это некий портал, через который мы транслируем свой быт, свои интересы, свою боль и свою радость. Цель была – этот процесс укрепить, — рассказал президент Фонда Константина Бальмонта Кирилл Крынжин.
На встрече также присутствовал директор Пушкинского театра Александр Вовненко. Фонд Константина Бальмонта и Пушкинский театр ДВФУ обсудили перс перспективы показа спектакля «Бальмонт», а также ряд идей, связанных с привлечением студентов ДВФУ к театральному искусству.
Кроме того, во Владивостоке планируют установить памятную доску поэту Серебрянного века Константину Бальмонту, именем которого назван Фонд. Также в рамках сотрудничества московские режиссёры смогут поделиться опытом с местными энтузиастами на мастер-классах.
— Нам очень интересна идея приглашать во Владивосток режиссёров для проведения мастер-классов. Это то, чего у нас действительно не хватает. Кроме того, хотелось бы наполнить событийной составляющей скверы и парки, чтобы привлечь туда молодёжь, — отметила на встрече заместитель главы администрации Владивостока Дарья Стегний.
5 февраля в Пушкинском театре ДВФУ состоится премьера музыкально-поэтического перформанса «Москва-Владивосток», созданного при поддержке Фонда общественных и культурно-просветительских инициатив им. К.Д. Бальмонта.
Зрители спектакля станут свидетелями двучастного действа: чтений и импровизации. В первом акте актеры московской творческой лаборатории представят короткие рассказы одного из самых известных современных авторов сатирической прозы Александра Цыпкина. Во втором акте артисты исполнят поэтические композиции при помощи живого акустического звука. Через импровизацию и экспромт будет создана неповторимая сиюсекундная атмосфера, которую невозможно создать привычным языком театра.
На сцене для жителей Приморья выступят молодые, но уже профессионально состоявшиеся деятели культуры, актеры и музыканты.
Мероприятие приурочено к началу официального сотрудничества Фонда Бальмонта с администрацией города Владивостока. «Культурный мост» между Москвой и Владивостоком на базе регионального филиала Фонда, который планируется открыть в Приморье в ближайшей перспективе, позволит создать необходимую инфраструктуру для развития социокультурного пространства молодежи и на регулярной основе поддерживать творческие инициативы и реализовывать актуальные проекты в сфере культуры и искусства.
Символично, что в 1916 году поэт Константин Бальмонт, в честь которого и назван Фонд общественных и культурно-просветительских инициатив, посетил Владивосток во время гастрольной поездки по Сибири и Дальнему Востоку с чтением своих стихов, лекций и рассказов о путешествиях. Именно в зале Коммерческого училища, которое сейчас является административным зданием ДВФУ, состоялись два поэтических вечера. Произведения автора также прозвучат в ходе спектакля.
Начало мероприятия в 18:00.
Вход по пригласительным билетам, забронировать которые можно по телефону 222-95-70.
Источник: Прима Медиа
Представление будет посвящено поэтам Серебряного века
Музыкально-поэтическое представление “Москва — Владивосток” (12+), посвященное поэтам Серебряного века, пройдет в субботу, 5 февраля, в 18.00 в Пушкинском театре во Владивостоке. Организатор — Фонд общественных и культурно-просветительских инициатив имени Константина Бальмонта (Москва) при поддержке администрации Владивостока. Театральный проект создан специально для гастролей в столице Приморья молодыми актерами во главе с режиссером Семеном Барковым, сообщили ИА PrimaMedia в пресс-службе администрации Владивостока.
Представление “Москва — Владивосток” состоит из двух актов. В первом актеры московской творческой лаборатории прочтут рассказы известного современного писателя Александра Цыпкина. Во втором артисты исполнят музыкально-поэтические композиции в инструментальном сопровождении. По мнению авторов, используя импровизацию и экспромт, проект создает для зрителя неповторимую атмосферу, недоступную традиционному театру.
Действие спектакля рассказывает о трех поэтах, трех стилях главного века русской поэзии в соединении с живым звуком и импровизацией. По словам авторов, символизм рок-н-рольщика Бальмонта, слабость громогласного футуриста Маяковского, смелость хилого акмеиста Гумилева — все это неоднозначный век парадоксов.
В программе прозвучат стихи поэтов Серебряного века, в том числе и Константина Бальмонта. Спектакль построен на живой музыке и живом контакте со зрительным залом, который становится соучастником действа.
Напомним, 15 июня 2022 года Россия отметит 155-летие Константина Дмитриевича Бальмонта. Символично, что известный поэт в 1916 году приезжал во Владивосток и выступал в Пушкинском театре.
Вход по пригласительным билетам, забронировать которые можно по телефону кассы Пушкинского театра ДВФУ: 222-95-70.
В Ереване на сцене Государственного национального академического театра им. Габриэла Сундукяна состоялась премьера грандиозного спектакля московского драматического театра «Модерн» – «Война и мир».
Гастроли этого спектакля в Армении – событие само по себе уникальное. «Война и мир» – это масштабная оригинальная постановка художественного руководителя Юрия Грымова, подготовка к которой шла более трёх лет. В спектакле задействованы 70 человек – вся труппа театра и приглашённые актеры. Участвует в спектакле и знаменитый Хор имени Свешникова, который на протяжении всего действия исполняет проникновенные песни, православные духовные песнопения, а также композиции западноевропейской музыки. Всего для артистов подготовлено более 400 костюмов. А уж говорить об оригинальных визуальных, пластических и световых решениях и вовсе не стоит – все это по традиции отличает спектакли режиссера-новатора Юрия Грымова.
- Вот мы и дома, – радуется директор театр Ольга Ивашова. – Состояние, как писали в школьных сочинениях: «Усталые, но счастливые и довольные…» Благодарю всех причастных к организации показа спекаткля «Война и мир» в Ереване!»
Со своей стороны, Фонд Бальмонта выражает признательность театру «Модерн» за доверие и поддержку и надеется на дальнейшее плодотворное сотрудничество и реализацию всех творческих задач.
17 апреля на сцене Мурманской Детской театральной школы состоится премьера спектакля «Б/У» (16+).
Название странное, провокационное, и тем самым манящее. В основе постановки – судьбы женщин, измученные жизненными переживаниями.
«Б/у» поставлен специально для основной труппы ДТШ города Мурманска молодым московским режиссером Семеном Барковым, художественный руководитель творческой группы Фонда Бальмонта.
«Б/у» – спектакль-удивление, спектакль-эмоция, спектакль-размышление. О вечном противостоянии и многовековом союзе представителей двух разных миров – Инь и Янь. О том, что ранит женщин и мужчин, обнажая их душу друг перед другом, и о том, что дает силы жить и двигаться вперед.
Параллельные дороги-судьбы со схожими, и в то же время, такими разными жизхненными историями, в которых зритель видит себя…
Помимо собирательных реальных жизненных, документальных историй, со сцены ДТШ звучат также письма Марины Цветаевой, Надежды Мандельштам и Владимира Высоцкого.
В ролях заняты педагоги и специалисты театральной школы.
Возрастные ограничения: 16+.